Avance San Sebastián 2011: El Zinemaldia enseña sus cartas

Entramos de lleno en plena vorágine festivalera. A falta de Toronto y Venecia, toma San Sebastián. Ayer se hacía público un sugerente avance con lo que podremos ver en esta nueva edición del Zinemaldia. Terence Davies, Hirokazu Kore-Eda, Arturo Ripstein, Wang Xiaoshuai, Sarah Polley o Julie Delpy serán los principales prtagonsitas de la Sección Oficial del próximo Festival de San Sebastián. Aunque no serán los únicos...

THE DEEP BLUE SEA

Es la nueva película del reputado director británico Terence Davies, a quien el Festival dedicó una retrospectiva en su 56 edición (2008). Protagonizada por Rachel Weisz, Tom Hiddleston y Simon Russell Beale, se trata de la adaptación de la obra teatral homónima de Terence Rattigan, una pieza de cámara centrada en el conflicto emocional que vive una mujer casada que se enamora de otro hombre. La filmografía de Terence Davies (Liverpool, 1945) incluye títulos tan relevantes como Distant Voices, Still Lives (Voces distantes, 1988), The Long Day Closes (El largo día acaba, 1992), House of Mirth (La casa de la alegría, 2000) y Of Time and the City (2008).

I WISH

La nueva película del cineasta japonés Hirokazu Kore-eda, narra la historia de un niño de doce años con una gran ilusión en la vida: reunirse con su hermano menor, que vive a kilómetros de distancia tras el divorcio de sus padres. Kore-eda (Tokio, 1962) está considerado como uno de los nombres más prestigiosos del actual cine nipón desde que su primera película, Maborosi no hikari (Maborosi, 1995) fuera galardonada en el Festival de Venecia.

LAS RAZONES DEL CORAZÓN

"Las Razones del Corazón" es el último trabajo del mexicano Arturo Ripstein, quien en esta ocasión plantea una libre y personal adaptación de los últimos capítulos de la novela de Gustave Flaubert Madame Bovary. Arturo Ripstein (México D.F., 1943) ha ganado la Concha de Oro del Festival de San Sebastián en dos ocasiones, por Principio y fin (1993) y por La perdición de los hombres (2000), así como el Premio Especial del Jurado por El lugar sin límites (1978). Su larga filmografía incluye otros títulos de importancia como La mujer del puerto (1991), La reina de la noche (1994), Profundo carmesí (1996) o Así es la vida (2000).

TAKE THIS WALTZ

La actriz, directora y productora Sarah Polley compite también en la Sección Oficial con su segundo largometraje, la producción canadiense "Take this walz". Con un reparto encabezado por Michelle Williams y Seth Rogen, la cinta es un drama romántico protagonizado por una joven en plena confusión sentimental. Sarah Polley (Toronto, 1979) debutó como actriz a los seis años de edad y ha colaborado con Terry Gilliam en The Adventures of Baron Munchausen (Las aventuras del Barón Munchausen, 1988), Atom Egoyan en Exotica (Exótica, 1994) y The Sweet Hereafter (El dulce porvenir, 1997), Isabel Coixet en My Life Without Me (Mi vida sin mí, 2003) y The Secret Life of Words (La vida secreta de las palabras, 2005) o David Cronenberg en ExistenZ (1999).

LE SKYLAB

Otra popular y reputada actriz y directora, la francesa Julie Delpy estará presente en la Sección Oficial con su cuarta película, (a la espera de estrenar también la tercera que no es otra que "2 días en Nueva York," título que Alta Films traerá a nuestras salas. "Le Skylab," una nostálgica comedia sobre una reunión familiar ambientada en los años 70 que ella misma dirige y protagoniza. Julie Delpy (París, 1969), una de las más importantes actrices del actual cine francés, debutó a los 14 años en el film de Jean-Luc Godard Détective (1985) y desde entonces ha trabajado con directores como Léos Carax (Mauvais sang / Mala sangre, 1986), Bertrand Tavernier (La passion Béatrice / La pasión de Beatrice, 1987), Agnieszka Holland (Europa, Europa, 1990), Krzystof Kieslowski (Trzy kolory: Bialy / Tres colores: Blanco, 1994), Richard Linklater (Before Sunrise / Antes de amanecer, 1995, y Before Sunset / Antes del atardecer, 2004) o Jim Jarmusch.

11 FLOWERS

La cinta china "11 Flowers" es el nuevo trabajo del cineasta Wang Xiaoshuai, un film que describe la convulsa época previa a la muerte de Mao Zedong a través de la mirada de un niño. Wang Xiaoshuai (Shanghai, 1966) se consagró internacionalmente cuando su película Shiqi sui de dan che (La bicicleta de Pekín, 2001) obtuvo el Oso de Plata en el Festival de Cine de Berlín. Seis años más tarde volvió a ganar un Oso de Plata al Mejor Guión con su film Zuo You (In Love we Trust), mientras que con su siguiente trabajo, Rizao Chongqing (Chongqing Blues, 2010), compitió en el Festival de Cannes.

AMERICANO

"Americano" es una producción francesa dirigida y protagonizada por Mathieu Demy. El reparto incluye también a Salma Hayek, Géraldine Chaplin y Chiara Mastroianni. La cinta cuenta el periplo mexicano de un joven francés en busca de una misteriosa mujer que fue amiga de su madre fallecida. Mathieu Demy (París, 1972) es bien conocido como actor en su país natal gracias a una filmografía de más de treinta títulos que incluye trabajos para directores como Agnès Varda, Michel Hazanavicius, Pascal Bonitzer, Benoît Cohen, Michel Deville, André Téchiné o Jean-Pierre Mocky. Americano supone su debut como director en el largometraje. Mathieu Demy es hijo de Agnès Varda y Jacques Demy, cineasta este último a quien el Festival de San Sebastián dedica este año una retrospectiva. Esta película opta también al Premio Kutxa-Nuevos Directores.

LOS MARZIANO

Producción argentina dirigida por Ana Katz y protagonizada por Guillermo Francella y Arturo Puig, es una agridulce comedia familiar sobre dos hermanos peleados desde hace años y las tensas relaciones que se establecen entre ellos cuando deben reunirse para una celebración familiar. La guionista, actriz y directora Ana Katz (Buenos Aires, 1975) debutó en el largometraje con El juego de la silla (2002), que participó en el programa Cine en Construcción del Festival de San Sebastián  y compitió más tarde en la sección Zabaltegi-Nuevos Directores. Su segunda película, Una novia errante (2007), también fue incluida en Cine en Construcción, para después competir en los certámenes de Cannes, Toronto y La Habana y en la sección Horizontes Latinos de San Sebastián. Los Marziano, producida por Kramer&Sigman,  es su tercera película.

SANGUE DO MEU SANGUE (Sangre de mi sangre)

Sangue do meu sangue" (Sangre de mi sangre) es una producción portuguesa dirigida por João Canijo, un intenso melodrama familiar ambientado en un barrio periférico de Lisboa. João Canijo (Lisboa, 1958) ha sido ayudante de dirección de Manoel de Oliveira, Alain Tanner y Wim Wenders y ha participado en la sección “Un certain regard” del Festival de Cannes con sus películas Ganhar a vida (2000) y Noite Escura (2003); también ha competido en la sección "Orizzonti" del Festival de Venecia con Mal nascida (2007) y en el Festival de Rotterdam con su primera película, Tres menos eu (1985).

ADIKOS KOSMOS (Unfair World)

La cinta griega "Adikos Kosmos" (Unfair World), dirigida por Filippos Tsitos, es una sorprendente comedia dramática que narra las extrañas peripecias de un funcionario de policía obsesionado por que el mundo sea más justo. Filippos Tsitos (Atenas, 1966) compitió con su primera película, My Sweet Home (2001), en el Festival de Berlín, mientras que su segundo trabajo Akadimia Platonos (2009), obtuvo el premio al Mejor Actor en el Festival de Locarno para Antonis Kafetzopoulos, también protagonista de Adikos Kosmos.

HAPPY END

"Happy End" es una producción sueca dirigida por Björn Runge que tiene como tema el maltrato psicológico y físico de la mujer en la sociedad actual. Björn Runge (Lysekil, 1961) se inició en el cine como ayudante de dirección de Roy Andersson y ha trabajado con asiduidad en la televisión y en el campo del documental. Tras dirigir los largometrajes Harry och Sonja (1996) y Raymond-sju resor värre (1999), obtuvo el premio "Ángel Azul" en el Festival de Berlín por su tercera película, Om jag vänder mig om (Daybreak, 2003), y compitió en el Festival de Karlovy Vary con su siguiente trabajo, Mun mot mun (Mouth to Mouth, 2006).

TIFF 2011: Así será Toronto

A la espera de conocer mañana la Sección Oficial de Venecia, Toronto anunciaba ayer su programa oficial para esta nueva 36 edición. Al final se cumplieron las previsiones y muchas de las películas destacadas en filmin serán las estrellas de un certamen que presenta una de sus programaciones más estimulantes de los últimos años. Es el caso del "Albert Nobbs" de Rodrigo García, "The Ides of March" de George Clooney, el "Dark Horse" de Todd Solondz, el "Shame" de Steve McQueen, el "Rampart" de Oren Moverman…y sigue sumando. Muchas de ellas las veremos también mañana en el listado de Venecia. En los próximos días os iremos ofreciendo todas las previas. Hoy de momento, toca Toronto.

GALAS

Albert Nobbs -Rodrigo Garcia, Ireland World Premiere

Butter- Jim Field Smith, USA World Premiere

From The Sky Down - Davis Guggenheim, USA World Premiere (Opening Night Film)

A Happy Event - Rémi Bezancon, France World Premiere

The Ides of March - George Clooney, USA

The Lady -Luc Besson, France/United Kingdom - World Premiere

Moneyball -Bennett Miller, USA World Premiere

Peace, Love, & Misunderstanding -Bruce Beresford, USA - World Premiere

Take this Waltz -Sarah Polley, Canada - World Premiere

W.E. -Madonna, United Kingdom - North American Premiere

PRESENTACIONES ESPECIALES

11 Flowers -Wang Xiaoshuai, China/France

50/50 - Jonathan Levine, USA - World Premiere

360 -Fernando Meirelles UK/Austria/France/Brazil- World Premiere

Americano -Mathieu Demy, France - World Premiere

Anonymous -Roland Emmerich, Germany - World Premiere

The Artist -Michel Hazanavicius, France - Toronto Premiere

A Better Life -Cédric Khan, France - World Premiere

Burning Man -Jonathan Teplitzky, Australia - World Premiere

Chicken with Plums - Marjane Satrapi, Vincent Paronnaud, France/Germany/Belgium - North American Premiere

Coriolanus -Ralph Fiennes, United Kingdom - North American Premiere

Countdown - Huh Jong-ho, Korea - World Premiere

Dark Horse -Todd Solondz, USA - North American Premiere

The Deep Blue Sea - Terence Davies, United Kingdom - World Premiere

The Descendants -Alexander Payne, USA - World Premiere

Drive -Nicolas Winding Refn, USA - Canadian Premiere

Elles -Malgorzata Szumowska, France/Poland/Germany - World Premiere

The Eye of the Storm -Fred Schepisi, Australia - International Premiere

Friends With Kids -Jennifer Westfeldt, USA - World Premiere

Habemus Papam -Nanni Moretti, Italy/France - North American Premiere

Headhunters - Morten Tyldum, Norway - North American Premiere

Hick - Derick Martini, USA - World Premiere

The Hunter -Daniel Nettheim, Australia - World Premiere

Jeff, Who Lives at Home -Jay Duplass, Mark Duplass, USA - World Premiere

Killer Joe - William Friedkin, USA - North American Premiere

Like Crazy -Drake Doremus, USA - International Premiere

Machine Gun Preacher -Marc Forster, USA - World Premiere

Martha Marcy May Marlene - Sean Durkin, USA - Canadian Premiere

Melancholia -Lars von Trier, Denmark/Sweden/France/Germany - North American Premiere

The Oranges -Julian Farino, USA - World Premiere

Pearl Jam Twenty - Cameron Crowe, USA - World Premiere

Rampart - Oren Moverman, USA - World Premiere

Salmon Fishing in the Yemen -Lasse Hallstrom, United Kingdom - World Premiere

Shame -Steve McQueen, United Kingdom - North American Premiere

A Simple Life -Ann Hui, Hong Kong, China - North American Premiere

The Skin I Live In -Pedro Almodóvar, Spain - North American Premiere

Take Shelter -Jeff Nichols, USA - Canadian Premiere

Ten Year -Jamie Linden, USA - World Premiere

Trishna -Michael Winterbottom, United Kingdom - World Premiere

Twixt - Francis Ford Coppola, USA - World Premiere

Tyrannosaur -Paddy Considine, United Kingdom - Canadian Premiere

We Need to Talk About Kevin -Lynne Ramsay, United Kingdom - Canadian Premiere

Where Do We Go Now? -Nadine Labaki, France/Lebanon/Italy/Egypt - International Premiere

Woman in the Fifth -Pawel Pawlikowski, France/Poland/United Kingdom - World Premiere

Locarno 2011: Las 20 candidatas al Leopardo de Oro

Pronto estaremos en pleno mes de agosto y pleno verano. Toda Europa estará exiliada en paraísos costeros buscando la playa, el sol, queriendo broncearse, tostarse, esperando encontrar al amor de su vida, o, si no es así, al menos agarrarse el 'pedo' de su vida. Pero...¿toda? ¡No!. Una pequeña aldea suiza poblada por irreductibles cinéfilos resistirá todavía y siempre al calor por estas fechas a base de buen cine, de un cine de calidad, de un cine arriesgado, de un cine de vanguardia, de un cine netamente personal, en definitiva, a base de buen cine independiente. Es Locarno y es su festival, un certamen que desde el próximo 3 de Agosto y hasta el 13 de ese mismo mes abrirá sus puertas bajo la ya no tan novedosa dirección del antiguo coordinador de la Quincena de Realizadores de Cannes, Olivier Père. Ayer se anunciaba su Sección Oficial, una sugerente competencia entre los que destacan nombres como Nicolas Klotz, Mia Hansen-Løve, Mike Cahill (y su 'otra tierra') o Azazel Jacobs (y su nuevo 'Cyrus'). Allá van las 20 candidatas al ansiado Leopardo de Oro.

ABRIR PUERTAS Y VENTANAS (Back to Stay) de Milagros Mumenthaler
Argentina/Suiza/Holanda – 2011 – 99 min
con María Canale, Martina Juncadella, Ailín Salas, Julián Tello
First Film – World Premiere

ANOTHER EARTH de Mike Cahill
USA – 2011 – 92 min
con William Mapother, Brit Marling, Jordan Baker

BEIRUT HOTEL de Danielle Arbid
Líbano/Francia – 2011 – 98 min
con Darine Hamze, Charles Berling, Fadi Abi Samra, Rodney El Haddad
World Premiere

CRULIC – DRUMUL SPRE DINCOLO (Crulic - The Path to Beyond) de Anca Damian
Rumania/Poland – 2011 – 72 min
Animación
World Premiere

DERNIÈRE SÉANCE (Last Screening) de Laurent Achard
Francia – 2011 – 81 min
con Pascal Cervo, Karole Rocher, Mireille Roussel
World Premiere

DIN DRAGOSTE CU CELE MAI BUNE INTENTII (Best Intentions) by Adrian Sitaru
Rumania – 2011 – 105 min
con Bogdan Dumitrache, Natasa Raab, Marian Râlea, Alina Grigore
World Premiere

EL AÑO DEL TIGRE (The Year of the Tiger) de Sebastián Lelio
Chile – 2011 – 82 min
con Luis Dubo, Sergio Hernández, Viviana Herrera
World Premiere

HASHOTER (Policeman) de Nadav Lapid
Israel – 2011 – 107 min
con Yiftach Klein, Yaara Pelzig, Michael Mushonov, Menashe Noi
First Film – International Premiere

LES CHANTS DE MANDRIN (Smugglers’ Songs) de Rabah Ameur-Zaïmeche
Francia – 2011 – 97 min
con Jacques Nolot, Kenji Levan, Christian Milia-Darmezin, Sylvain Roume, Salim Ameur-Zaïmeche, Jean-Luc Nancy
World Premiere

LOW LIFE de Nicolas Klotz
Francia – 2011 – 128 min
con Camille Rutherford, Arash Naimian, Luc Chessel, Michael Evans, Maud Wyler, Winson Calixte
World Premiere

MANGROVE de Frédéric Choffat and Julie Gilbert
Suiza/France – 2011 – 70 min
con Vimala Pons, Solal, Giovanna Cavasola, Efren Mendez Avalos
World Premiere

ONDER ONS (Among Us) de Marco Van Geffen
Holanda – 2011 – 84 min
con Dagmara Bak, Natalia Rybicka, Rifka Lodeizen
First Film – World Premiere

SAUDADE de Katsuya Tomita
Japón – 2011 – 167 min
con Tsuyoshi Takano, Hitoshi Ito, Dengaryu
International Premiere

SETTE OPERE DI MISERICORDIA (Seven Acts of Mercy) de Gianluca and Massimiliano De Serio
Italia/Rumania – 2011 – 100 min
con Roberto Herlitzka, Olimpia Melinte, Ignazio Oliva, Stefano Cassetti, Cosmin Corniciuc
World Premiere

TANATHUR (Last Days in Jerusalem) de Tawfik Abu Wael
Israel/France/Alemania – 2011 – 81 min
con Ali Badarni, Lana Hajyahia, Kais Nashef, Zuhaira Sabbagh, Huda Al-Iman, A’mer Hkehel
World Premiere – Open Doors Project 2007

TERRI de Azazel Jacobs
USA – 2010 – 105 min
con Jacob Wysocki, John C. Reilly, Creed Bratton, Bridger Zadina, Olivia Crocicchia
International Premiere

THE LONELIEST PLANET by Julia Loktev
USA/Alemania – 2011
con Gael García Bernal, Hani Furstenberg, Bidzina Gujabidze
World Premiere

TOKYO KOEN de Shinji Aoyama
Japón – 2011 – 119 min
con Haruma Miura, Nana Eikura, Manami Konishi, Haruka Igawa
International Premiere

UN AMOUR DE JEUNESSE (Goodbye First Love) de Mia Hansen-Løve
France/Alemania – 2011 – 110 min
con Lola Créton, Sebastian Urzendowsky, Magne-Håvard Brekke, Valérie Bonneton, Serge Renko
International Premiere

VOL SPÉCIAL de Fernand Mélgar
Suiza – 2011 – 103 min
Documental
World Premiere

"Hugo" primer tráiler del nuevo Scorsese en 3D

"Twixt" así pinta el (enigmático) terror gótico de Coppola

Francis Ford Coppola  regresa al terror gótico con el que comenzó su carrera cinematográfica ("Dementia 13") y que tan buenos resultados le dio con "Drácula." Inspirada por los cuentos de misterio y terror de Nathaniel Hawtorne y Edgar Allan Poe y basada en un cortometraje propio, "Twixt" significa además el primer coqueteo del director de "El Padrino" con la tecnología 3D. ¿Resultado? El enigma se resolverá en Toronto. Lo que si podemos brindaros hoy es su previa, sus primeras fotos, y primeros posters. Echad a temblar.

¿De qué va?

Un novelista de terror sufre una serie de visiones fantasmales ambientadas en una extraña ciudad que le llevan a investigar el asesinato de una joven. Todo ello aderezado con un toque Halloween, en palabras del director, quien ha afirmado que piensa dejar atónitos a los espectadores con el uso estético del 3D.

¿Quién sale?

Un resucitado- y últimamente muy bien alimentado- Val Kilmer, el rostro conocido de Ben Chaplin, la niña prodigio Elle Fanning (Babel, Benjamin Button) y el gran Bruce Dern.

¿Qué podemos esperar?

Viendo la trayectoria reciente de Francis Ford Coppola, susto o muerte. Apostamos por un hijo raruno de “Sleepy Hollow” + “Crepúsculo” concebido en un 3D apoteósico.

"Un Dios Salvaje" de Roman Polanski en Venecia

Fue sin duda la gran (y esperada) ausente en la gala de los pasados (y ya olvidados) Oscar. Ni tan siquiera una terna de 10 títulos provocó que una de las tres mejores películas (sino la mejor) del 2010 fuera nominada. Hablamos de "El Escritor," una obra clásica, puramente Hitchcockiana, que si no llegaba a ella, rozaba la maestría, revelando así el estado de gracia en el que aún se encuentra el gran Roman Polanski.  Es "Un Dios salvaje," una adaptación teatral para la que ha contado ni más ni menos que con Jodie Foster, John C. Reilly, Christoph Waltz y Kate Winslet.Ya tenemos su primer póster internacional y sus (nuevas) primeras imágenes.

Así es, "Un Dios Salvaje" (titulada "God of Carnage" en su versión teatral y "Carnage" en su versión cinematográfica original) llegaría hasta Broadway de la mano de un sugerente elenco de actores formado por Jeff Daniels, Hope Davis, Marcia Gay Harden y James Gandolfini. Ellos eran los encargados de escenificar en vivo y en directo el conflicto surgido entre dos parejas que se reúnen tras un enfrentamiento de sus respectivos hijos en el patio del colegio con la intención de hallar una solución al conflicto. El encuentro abría así la caja de Pandora, originando todo tipo de reproches entre ellos, incluso, aspectos íntimos relacionados con sus propios matrimonios.

Tras estrenarse en París, representarse en el 2006 en Broadway, alcanzar su merecido éxito en el 2009 y desembarcar en nuestro país en versión española, "Un Dios salvaje" hace ahora lo propio de la mano de Winslet y Waltz (interpretando a la pareja formada por Nancy y Alan) y Foster y Reilly  (Penélope y Michael) quienes nos trasladarán el conflicto, esta vez, a través del celuloide y bajo la batuta de Roman Polanski. Desde luego, la cosa no pinta nada mal. Su premiere, apunta a Toronto o Venecia.

Iggy Pop, Talking Heads y Arcade Fire inspiran un tráiler maravilloso

Fue recibida con más pitos que aplausos en Cannes, no por ello deja de ser una de nuestras principales apuestas para este próximo año. El responsable de "Las consecuencias del amor" e "Il Divo" se une a dos emblemas de Hollywood (además de contar con el rostro y la música de David Byrne), para contarnos una historia sobre un viejo rockero y su particular nexo familiar. Era de esperar, hay quién compara al bueno de Sean con Robert Smith, pero hay quién lo compara también con Carmen de Mairena. "This must be the place," ridícula o maravillosa, queda por ver. Después de su polémico paso por Cannes, y hoy, por fin, concluímos con un maravilloso tráiler definitivo que nos revela a un demacrado rockero a medio camino entre el Bill Murray de "Flores Rotas" y el Tom Hanks de "Forrest Gump" bailando al son de Iggy Pop, Talking Heads y Arcade Fire.  ¡Corre, Sean, corre!

"On the Road" misterio en la ruta 66 de Walter Salles

Para quienes no estén familiarizados con este icono de la literatura norteamericana, "En el camino" (On the Road) es una novela escrita por Jack Kerouac, basada en los viajes que el propio Kerouac y sus amigos hicieron por los Estados Unidos y México entre 1947 y 1950 y publicada por primera vez en 1957. La novela está escrita como un monólogo interior, un monólogo que contribuyó a la mitificación de la ruta 66 y que fue considerado la obra definitiva de la 'generación beat'. Recibiendo su inspiración del jazz, la poesía y las drogas, "On the road" fue, es y será, uno de los clásicos más influyentes del siglo XX del que hoy día aún se sigue reeditando a un ritmo de 100.000 copias anuales, siendo considerado por la revista Time como una de las cien mejores novelas en inglés editadas desde el nacimiento de la revista. Desde entonces, Kerouac fue calificado como el nuevo Charlie Parker y su estilo fue denominado como prosa espontánea y comparado con el Be Bop debido a su ritmo frenético e improvisado. En fin, culto literario que el próximo año llegará a la gran pantalla, aunque no exento de misterio...

Así es, una novela, un monólogo, una ruta, un ritmo, que, Walter Salles, se encarga ahora de plasmar en la gran pantalla de la mano de Garrett Hedlund ("Sentencia de muerte"), Sam Riley ("Control") y una sugerente terna de secundarios encabezada por Kristen Stewart, Viggo Mortensen, Amy Adams, Kirsten Dunst y Steve Buscemi y no exenta de sorpresas de última hora.

La primera es que supuestamente lo haría en blanco y negro, hasta que finalmente se supo, allá por el mes de Febrero, que sería en color. Por más que una época en la que auténticos músicos de culto de la talla de John Cage, Harry Partch, y Harry Parker se dieron a conocer, parecía que no podía ser retratada de otra forma que en b&w, finalmente se han decantado por opción más comercial.

La segunda es que Walter Salles y Garrett Hedlund  realizaron dos semanas más de rodaje en secreto el pasado mes de Abril, no sabemos si para poner parches o en cambio,  para añadir masa a última hora.

En fin, imprevistos todos ellos que sin embargo, no nos merman un ápice de la confianza que tenemos depositada en esta posible futura joya de culto cinematográfico. Posiblemente en Toronto, o quizá en San Sebastián o Venecia, salgamos de dudas.

"Dream House" tráiler del ¿resplandor? de Jim Sheridan

Rachel Weisz era el fichaje de última hora para completar un reparto de auténtico lujo y  tratar de vivir felices comiendo perdices junto a Daniel Craig en una (supuesta) casa de ensueño. "Dream House" se erigía así en el próximo proyecto de un Jim Sheridan que, con más pena que gloria, estrenaba el pasado año "Brothers," un fallido remake de la excelente película danesa dirigida por la recientemente oscarizada Susanne Bier. Pues bien, si anteriormente el director irlandés reunía a un sugerente trío formado por Natalie Portman, Tobey Maguire y Jake Gyllenhall, su nueva (¿y terrorífica?) casa de los sueños no ha sido para menos, y además de Rachel Weisz y Daniel Craig, acoge también a Naomi Watts bajo su mismo techo. Pero ya se sabe en estos casos, cuanto mejor pinta la cosa...más empeora. Ayer se hacía público el tráiler oficial del particular 'resplandor' de Sheridan. ¿Está Daniel Craig perdiendo la cabeza?

No podía ser de otra forma, "Dream House" es un (¿típico?) film de terror psicológico de la factoría Morgan Creek que gira en torno a una familia recién mudada a Nueva Inglaterra que descubre que su nueva casa ha sido el hogar de un asesino en serie. Craig y Weisz son matrimonio protagonista, Naomi Watts, su vecina.

Tras ser "Brothers" nominada a 2 Globos de Oro aunque crucificada por la crítica internacional, veremos si Jim Sheridan vuelve a ser el director de "Mi pie izquierdo" y "En el nombre del padre", y no el responsable de "The Boxer" o "Get rich or die tryng". Su nueva incursión en el thriller fantástico dictará sentencia. De momento, abrimos boca con su tráiler

Dream House por ThePlaylist

"The Grandmasters" primer (y atronador) tráiler del Bruce Lee de Wong Kar Wai

Quien haya visto "Ashes of time" sabrá que Wong Kar Wai es algo más que un director de melodramas ultrapoéticos. Las artes marciales son otra de las prioridades del creador de "Happy together" y a ellas ha vuelto con su biopic sobre Bruce Lee en "The Grandmasters," film cuya presencia esperábamos en Cannes y ahora veremos si llega a Venecia. De momento, ayer se hacía  público su primer y atronador tráiler oficial. 

"The Grandmasters" se desarrolla en la década de los 50, unos años en los que Bruce Lee aprendió la gran mayoría de sus técnicas de la mano de un maestro del karate que estará encarnado por uno de los actores fetiches de Wong Kar Wai, se trata de Tony Leung ("In the mood for love" y "Happy together"). El papel de Bruce Lee ha ido a parar a Chen Chang ("Tigre y dragón", "Red Cliff" y "2046"). El trío de grandes actores lo completa Zhang Ziyi ("Memorias de una Geisha").

Un biopic que empezó a idearse hace unos cuantos años y que entre otros imprevistos sufrió uno clave en el 2004, justo antes de comenzar su rodaje. Su  musa principal, Tony Leung, sufrió un aparatoso accidente esquiando que le mantuvo fuera de circulación seis meses. Contra viento y marea el pasado año se puso de nuevo el proyecto en marcha encontrando, como no, nuevas dificultades. Los escándalos de Zhang Ziyi, el mal tiempo en Guangdong (donde se rueda la película), y una nueva lesión de Leung mientras entrenaba para el papel parecía complicarlo todo aún más si cabe...sin embargo, el que parecia el proyecto maldito de Wong Kar Wai cada vez esta mas cerca de ver la luz. Pueden  comprobarlo con sus propios ojos.

Primer tráiler "The Iron Lady" Thatcher Streep huele a Oscar

Viendo su foto, a todos nos viene "The Queen," el biopic sobre la reina Isabel II con Helen Mirren y Michael Sheen (en el papel de un inconfundible Tony Blair) a la cabeza. Película que resultó un éxito absoluto, al igual que lo será, seguro, "The Iron Lady," el esperado, esperadísimo, biopic sobre la controvertida y, para la mayoría de nosotros, nefasta, ex-primera ministra británica Margaret Thatcher. En este caso, la responsable de "Mamma Mía" y prestigiosa dramaturga Phyllida Lloyd toma el testigo de Frears tras la cámara, volviendo asociarse con Meryl Streep para dar vida a un biopic que desde ya, huele a Oscar, hecho que no podremos certificar hasta el próximo año pero que sin embargo, no dudamos ya en vaticinar. Le secundará un plantel de de lujo comandado por Jim Broadbent en la piel de su marido Denis, Olivia Colman (su hija), Alexandra Roach (la joven Thatcher) y Anthony Head (su fiel lacayo Geoffrey Howe). Su premiere, seguramente en Cannes. Os dejamos con el primer teaser oficial de "La dama de hierro" mientras esperamos su llegada. ¡That's the tone!